倍福文学

手机浏览器扫描二维码访问

第132章 绝对是我听过的最动听的吉他 solo（第1页）

所有人完全被彼昂乐队的演唱折服，全部都静静的听着黄伯演唱。

黄伯的音乐思维与摇滚音乐的定位密切相关，但他却选择了在流行音乐中采用真声大嗓的唱法。

他的音色处理注重简单、粗暴的真性情，强调胸声的厚重感和低音的主导情绪。

演唱音色技巧主要体现在鼻咽腔上挂腔混声和标志性下滑尾音上，这使得他的音乐充满个性化和辨识度。

此时无数资深音乐人早已经被这支乐队所震撼住，没有一人觉得他们是香港娱乐所说的那么不堪。

相反，他们足以担当得起殿堂级乐队之列。

此时他们也终于明白了这支如此厉害的顶级乐队，为什么会选择离开香港歌坛，反而来到了音乐相对落后一些的内地展了。

但是大家在欣赏着这歌的同时，内心不禁将这歌与上一相比较起来。

这歌的风格是典型的彼昂乐队风格，同样也是一属于励志的摇滚歌曲。

不过质量上显然是没有上一海阔天空高的，这是现场所有观众与音乐人内心给出的评判。

不过，这歌虽然不及上一，但同样非常好听，也非常的摇滚。

其实彼昂乐队拿到这歌的时候，瞬间就喜欢上了这作品。

因为这歌完全写出了他们这歌的心声以及无奈。

前奏你就像踏进无穷无尽的滴水深渊，让人感到空虚迷茫。

而在高潮阶段黄伯自内心的深情呼唤“我已背上一身苦困后悔与唏嘘。”

充分表达了迷茫无助的心情。

而在此处电吉他的伴奏虽然只是几声轻轻地往复，但却别有一番风味。

歌曲的尾奏也十分有味道，不禁让人沉醉其中。

当然，当那最为经典的尾奏奏响之际，仿佛有一股无形的力量将在场所有人的思绪都紧紧地牵引住了。

他们的目光变得专注起来，仿佛要穿透空气，直接抵达音乐的深处。

在这尾奏之中，有两处令人印象深刻的地方。其一是第二段木吉他so1o里，从一弦十四品处快弹奏出的三个音符所开启的一小段乐句。

这三个音符像是三道闪电般划破夜空，瞬间点燃了人们内心的激情。而另一处则是在第二段电吉他so1o中，在背景木吉他的七连音烘托之下，那反复出现的小三度推弦。

每一次推弦都像是一次情感的释放，让人感受到一种深深的悲怆。

这段so1o给人的感觉就像是两把吉他在相互倾诉，它们似乎代表着两个充满故事的灵魂。

一个声音满怀悲伤，而另一个则试图给予安慰。这种一唱一和的默契配合，犹如天作之合，让人不禁为之动容。

此刻，所有的观众都沉浸在这美妙的音乐之中，无法自拔。他们的脸上洋溢着陶醉的神情，仿佛已经完全忘记了周围的一切。

而那些资深音乐人更是瞪大了眼睛，露出惊愕的表情。其中有人惊叹道

“这……这绝对是神级的吉他so1o！这是我们迄今为止听到过的最美妙、最经典的so1o！毫无疑问，它将会被载入史册，成为无数人竞相模仿的神曲！”

另一人也激动地附和着

“这段尾奏简直太厉害了！绝对是我听过的最动听的so1o，没有任何一段能够与之媲美！”

“仅仅使用两把吉他，就在短短一分钟内将一个人内心深处的失落、失意、失恋、彷徨、无奈以及心情的跌宕起伏展现得淋漓尽致，仿佛深入骨髓一般，令人感到震撼无比，甚至能够沁人心脾，让人的心弦也随之颤动！”

“试问还有谁能做到如此境界？有谁敢站出来说自己能够越他们？”